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martes, 14 de junio de 2011

Warpaint - The Fool



Después de un tiempo sin tocar el Spotify que ya ni lo reconozco de lo asquerosamente 'comercial' que se ha vuelto lalalala , y de la mierda de volumen que sospechosamente tiene al ser la versión gratuita (que alguien que tenga cuenta premium me diga que se escucha bien y ya me decantaré por desinstalarlo de mi ordenador, porque soy pobre y paso de pagar teniendo mi querido youtube luciendo en la barra de mi explorador), he decidido ponerme a escuchar de principio a fin el disco de Warpaint. He estado meses viciándome a cada una de sus canciones, empezando enamorándome de 'Set Your Arms Down', enganchándome en mis ratos paranoicos a 'Bees' y volviéndome adicta a la letra de 'Shadows', creo que ya es hora de dedicarles una entrada en mi blog que aunque no sirva de mucho espero que llegue al oído de mucha gente porque aunque ya son bastante conocidas, creo que no lo suiciente.



En pocas palabras, Warpaint es un grupo de rock psicodélico y experimental con toques low-fi que convierten su segundo CD, The Fool, en un viaje místico. Todas sus canciones tienen un toque personal que recuerdan vagamente a otros cantantes como PJ Harvey o Esben and the Witch.

(si pincháis en el titulo de cada cancion podréis escucharlas en youtube)


Set Your Arms Down y Warpaint son prácticamente del mismo rollo, son canciones tranquilitas con toques psicodélicos dados con notas punzantes de guitarra y acompañadas por una batería que suena con fuerza a ratos.

Le sigue Undertow, que es más 'alegre' en el sentido de que tiene un ritmo más movido y las voces de las cantantes suenan más decididas y marcadas, sin parecer estar susurrando una letra melancólica como las dos anteriores. El bajo de esta canción me encanta :__)

Bees es otra de las que más me gustan, que ya he mencionado. Tiene un estilo tan mágico que cada vez que la escucho le encuentro algo nuevo que me fascina. Ya sea el toque repetido de guitarra, el bajo que la acompaña, la voz dejada y dulce de la cantante, el solo de guitarra que se sucede a partir del primer minuto, la parte desgarrada que le sigue, o cuando paran los instrumentos y suenan las dos voces a la vez entonando juntas, es una canción que no sigue una estructura definida, las partes van desvariando cada una por su lado y terminan por juntarse de vez en cuando. Simplemente me encanta.

Shadows, la siguiente, es más triste y calmada que la anterior, tanto la letra como el ritmo de la canción, acompañado por el piano, ayudan a entrar en situación. Es una canción de arrepentimiento, de mentiras y de engaño. Quizás llega un momento en el que suena repetitiva, pero el principio de la canción, mientras se van añadiendo el piano, la batería y las voces que acompañan a la principal, es muy bonito.

Composure, tiene un toque más de jam session, y por la voz de al cantante me recuerda un poco al estilo de grupos como Le Tigre y The Go!Team. Termina centrándose un poco pero creo que es una de las más experimentales del disco porque tiene un ritmo más extraño y perdido que el resto de las canciones.

Con toques más acústicos está Baby, con un toque más de folk rock que desentona un poco con el resto. Es muy dulce y agradable, es bastante bonita :)

Majesty es una canción bastante acústica en la que se escucha más la voz que los instrumentos, y como siempre, estos van desvariando poco a poco según avanza la canción, añadiéndose toques de batería de vez en cuando, bastante apagados, y una guitarra más aguda que se une al bajo. Al final de la canción se une todo y le da más ritmo a la misma, para terminar con la última canción, Lissie's Heart Murmur.

Para cerrar el CD, es una canción instrumental en la que el piano es el principal protagonista, al que de vez en cuando se le une la batería. La voz de la cantante suena de forma pausada y calmadamente. Queda muy bien al final, porque como todas, es muy del estilo del grupo pero también es una de las más pausadas.


Lo bonito de Warpaint es que en directo suenan igual de bien que en el CD, ya que el propio CD en sí parece un concierto grabado tal cual, aunque claro, siempre hay diferencias entre CD-directo. Sólo sé que ojalá algún dia las escuche en persona.




lunes, 17 de enero de 2011

Caroline - Seesaw (Black Byers Violet Green Remix) Verdugo Hills 2011





La canción es preciosa, como dice en la descripción, tiene algo del estilo de Four Tet, pero ante todo tiene el estilo soñoliento y místico que todas las canciones de Caroline Lufkin tienen, y al parecer este remix añade mezclas sutiles, por lo que no se diferencia mucho de la canción original, con lo cual, ME ENCANTA *-*


También he encontrado en el mismo canal, el remix de su single, Swimmer, hecho por el mismo que el de SeeSaw, que también mola mucho, es muy bonita tanto la original como el remix :)




muchas gracias a Aererion por el chivatazo ;)

miércoles, 12 de enero de 2011

LAKE R▲DIO - The Weather

Con la modestia de un músico que compone disfrutando con lo que hace, tiene sus tres CDs a la venta en su página, sin mínimo de precio, por lo que puedes descargarlos directa y gratuitamente poniendo 0$ a pagar en su página de bandcamp.

Es una música en pleno apogeo, por grupos que siguen un patrón de conducta parecido: mediante myspace, youtube, un blog o una web personal, dan a conocer su música en internet, con falsa timidez a darse a conocer y ocultando su verdadera identidad. Todo ello en acorde con un estilo de música que se conoce como witch house por su estética de ocultismo y brujería. Es un techno-house con toques oscuros y tenebrosos, con mucha experimentación por medio.


LAKE R▲DIO es uno de los grupos de witch house que más me han gustado de todos los que he escuchado hasta ahora (porque por haber, debe de haber muchísimos y desconocidos, que si quieres conocerlos te tienes que valer un poco del boca a boca).






The Weather (06. 2010)


Antes de nada, la cover me parece PRECIOSA, me llama la atención. Es misteriosa pero a la vez alegre, por el sol, el rubio, la luz... pero que no se le vea la cara... refuerza mucho el sentido del ocultismo que tanto rodea a este nuevo estilo musical :)

13093 - Es mi canción favorita del CD, con la que me enamoré del witch house, con la que me enamoré de LAKE R▲DIO, con la que he pasado media hora reproduciéndola una y otra vez en cuanto la escuché por primera vez, aunque al ser electro, llega un momento en el que necesitas pararla porque tu cabeza ya no puede más, porque lo malo es que repite la misma melodía una y otra vez, añadiéndole un instrumento más, quitándoselo, o añadiendo una voz.
Es muy buena, pero hay que tener cuidado con viciarse mucho con ella... porque es repetitiva, aunque no cansina. Si cabe para que no fuese más repetitiva le quitaría unos 15secs. que hay de espera a cuando entra la voz de la chica, porque se hace algo larga esa parte.

кулинария - Siendo una cover de Bulletproof de La Roux, LKE RADIO la convierte en una canción propia de una peli ochentera de miedo, que aparece de fondo cuando el ser tenebroso/brujo/demonio/fantasma/monstruo sale a la luz, lleva a cabo su maléfico plan, o cualquier fechoría en general. Es una canción que sirve de buen ejemplo para entender el witch house, y no apto para todos los gustos. Es bastante tétrica, pero me encantan las covers que no tienen nada que ver con la canción que versionan, y que aún así no pierden la gracia. No tiene pérdida :)

VCR Operation tiene un rollo trippy/chill out, desentona con la anterior porque el ritmo y estilo es más dulce y algo 'tropical'. Es bonita también, sin perder su rollo electrónico repetitivo experimental, contrasta mucho con la anterior y sirve de descanso entre tanta rallada tétrica.

Martin Hannett's Ghost, con un título un tanto macabro (Martin Hannett fue un productor que murió en el 1991, y que produjo para numerosos grupos, entre ellos, Joy Division), y el sentido de dicho título es que usa de base la canción The Eternal, del mismo grupo. Añadiéndole ritmos y bases technopoperas, termina con un niño/a hablando y riéndose, para añadirle algo dulce pero ¿tétrico? si tenemos en cuenta el título de la cover. Sinceramente me parece más anecdótico que otra cosa, porque al contrario que кулинария, apenas aporta nada nuevo a la canción original de Joy Division.

Lynetta Putnam es una canción que me recuerda un poco al estilo de Seekae, es electrónica trippy y tranquilita. No es la más destacable del disco pero no por ello no es que sea fea. Simplemente las otras son más originales. Es una canción para días de divagación, mayormente xD.

Joining You es parecida a la de Martin Hannett's Ghost, es una cover (no sé qué canción puede ser ;__;) con rollo electrónicatechno pop xD está bien... pero me gusta mucho más la siguiente :)

La última canción, ▼▼▼​@​†H is Fundamental me recuerda muchísimo al estilo de The XX, es una canción preciosa para terminar el CD. Es electrónica acústica y relajante...... es muy bonita, quizás es la más adaptable al gusto de la mayoría de la gente, con esta queda claro que el CD empieza alzando el término witch house por todo lo alto pero termina siendo una electrónica pop tranquilita... :)


Os dejo con el ¿¿¿videoclip??? de VCR Operation, de su página de youtube.







Y con mi canción favorita :)





miércoles, 29 de diciembre de 2010

▲▲witch house lovelove▲▲

A pocos días de terminar el año, descubriendo el nuevo género denominado witch-house, enamorándome de LAKE R▲DIO y cebándome a turrón, aquí tenéis un pequeño aperitivo para abrir la boquita. Un remix de witch house de la canción Bulletproof de La Roux, realizado por los ya mencionados LAKE R▲DIO.

Empezaré el 2011 hablando sobre el witch house :)


La Roux - Bulletproof



LAKE R▲DIO - кулинария



miércoles, 15 de diciembre de 2010

Entrevista a Caroline Lufkin en IRR (español)


La entrevista es una traducción del inglés al español sacada de IRR (indie rock reviews).





El pavo no debe de conocer mucho a Caroline... o simplemente lo hace para que la gente que no la conozca sepa más sobre ella... :S pero no ché.

IRR: Hola Caroline, no sabía que tenías una carrera como solista, ¿como ha surgido esto?
Caroline:
yo siempre he hecho decisiones para hacerme feliz y eso me ha llevado aquí.

IRR: He oído que sacaste tu primer álbum como solista hace 5 años, ¿qué has hecho desde entonces?
Caroline: Muchos, muchísimos proyectos incluyendo tours y grabaciones con Mice Parade, y colaborando con diferentes artistas (Saxon Shore, Miwa Matreyek, Her Space Holiday, etc.). También, empezando y terminando un master

IRR: ¿Por qué tanto tiempo entre ambos álbumes (N/T: eso mismo me pregunto yo) 5 años hoy en día es una eternidad.
Caroline: Sí, sin duda es una eternidad. Pensaba en este álbum todos los días durante estos cinco años. Pasé los primeros dos años trabajando con distintos artistas (programadores e instrumentaristas) en mi nueva lista de canciones. Las cosas no funcionaron por diferentes motivos. Así que empecé de nuevo con la producción unas tantas veces. Todo ello mezclado con finalizarlo, proyectos, la escuela y relaciones locas me volvieron loca.

IRR: ¿Estás en Mice Parade? ¿Cómo surgió?
Caroline: Un día recibí un email preguntándome si me gustaría ir a una audición de la banda. Un amigo mío, que conocí en mi discográfica, me recomendó a Adam de Mice Parade. Era una gran fan de Mice Parade antes de firmar así que eso ha sido parte de un sueño hecho realidad.

IRR: ¿es tu nuevo álbum algo parecido al estilo de Mice Parade?
Caroline: Muy diferente, en mi opinión. Mice Parade es una fusión de rock con el mundo. Y mi rollo es... electrónico y soñoliento? sabes, en cierto modo, somos parecidos porque no nos inclinamos ni en un sentimiento muy triste ni muy alegre. Creo que ahí es donde Mice Parade y yo somos similares. Apreciamos un buen equilibrio. No nos gusta que nuestra música suene muy de jazz con muchas tensiones o muy altivo y brillante. Espero que tenga sentido.

Como nota, Dan Lippel (el guitarrista de Mice Parade) ha colaborado en algunas de mis nuevas canciones!

IRR: Esta es una parte de una noticia de prensa que conseguí sobre ti "la música de Caroline aprovecha la rara oportunidad de hipnotizarlo todo y a todo el mundo alrededor", ¿qué pasa con tu música que es tan hipnotizante?
Caroline: Aww, gracias a quien haya escrito eso. No sé realmente cómo responder a esto. Sé que estoy increíblemente feliz con el modo de que el nuevo álbum ha salido y si es hipnotizante para la audiencia, entonces con suerte vendrá de la sinceridad de mis canciones.

IRR: ¿Cómo has crecido como música desde tu último lanzamiento como solista?
Caroline:Murmurs’ ha sido mi primer álbum. Mientras lo estaba haciendo, creé una especie de presión en mí para hacer que todo sonase crispante y limpio. Como resultado, doblé mi visión para hacer que los sonidos sonasen limpios o correctos. Pero mientras hacía eso, perdí un poco de mí misma. A veces prefiero mis demos mucho más que una producción completa. Me encargué de que la completa versión fuese exactamente lo que planeaba en un principio. Creo que muchos cantantes pasan también a través de este proceso de encontrarse a sí mismos y es muy importante para ellos.

IRR: Si pudieses ser una de tus canciones, ¿cuál sería y por qué?
Caroline: ¡Nunca me han preguntado esto antes! Muy buena.
Podría ser 'Seesaw" porque es un poco más 'cool' que las demás. No muy pastelosa, no muy animado, no muy triste... simplemente cool.

IRR: Si te convirtieses en lo más importante en la discográfica de U2, ¿qué harías con tu fama? (NT: me he vuelto loca para intentar traducir esta pregunta y no sé muy bien si pregunta esto exactamente ;S)
Caroline: Simplemente iría y haría a hacer lo que siento que sea importante. Por ejemplo, ahora, contrataría gente para ayudar a la tienda vegana de mi abuela. Está trabajando muy duro y se merece unas vacaciones. Hay muchas cosas sobre las que siento pasión que me gustaría ayudar tanto como pudiera. Por ejemplo, una cosa que me gustaría cambiar sería la calidad de la comida, especialmente en Estados Unidos. Hay muchas soluciones pero quizás podría donar dólares para escuelas para comprar campo para granjas para que los niños pudiesen cultivar su propia comida en vez de comer basura. O donar dinero para que las escuelas pudiesen contratar a un nutricionista para que planeara comidas sanas y equilibradas durante la semana. Vale, me estoy desviando un poco. A nivel mundial, me gustaría formar parte o crear eventos como Live Aid que recauda fondos para un bien o una causa. La música tiene el poder, quizás el mejor, para crear unidad, difundir conocimiento y al mismo tiempo incrementar recaudaciones.

IRR: También sobre convertirte en famosa, si en verdad llegas a ser muy famosa, ¿Serías del tipo que se esconde o estar siempre expuesta?
Caroline: Probablemente me escondería un poco y saldría a la superficie ocasionalmente. No está en mi naturaleza estar expuesta todo el rato.

IRR: ¿Por qué llamaste a tu nuevo álbum Verdugo Hills?
Caroline: He vivido al final de la calle Verdugo Hills en California hasta hace poco. Cuando me vine a Cali, la primera canción del álbum fue creada y cuando me mudé el álbum ya estaba terminado (menos los retoques). Levantándome cada día para ver Verdugo Hills era la mejor parte de vivir en California. Algunos días los valles podían estar brumosos y tristes... otros días brillarían como el cristal. Los valles se convirtieron en lo que establecería mi pequeó mundo y mi música.

IRR: ¿Tu hermana Olivia es una cantante japonesa famosa?
Caroline: Sip, ella ha estado en la industria japonesa desde nuestros tiempos en el instituto. ¡Y todavía con fuerza! Ahora mismo, mi hermana y mi hermano están colaborando en un nuevo álbum que debería salir poco después de que salga el mío (NT: me lo temía.... jumjum)

IRR: ¿Cómo es el proceso de creación al escribir tus canciones?
Caroline: Primero, eso empieza con una necesidad de sacar algo de tu interior. Después, normalmente, tras establecer una o dos veces los elementos de una canción- acordes, melodía, estructura básica o el arreglo/instrumentos- sale simultáneamente. Otras veces, es parte de un patchwork. Tras decidir la letra de las canciones y hacer los principales arreglos, toca la consolidación de la producción y la programación. Aquí es donde mi amigo y también uno de los mejores programadores del mundo, Andreas y yo solucionamos el resto.

IRR: ¿Qué has planeado para el futuro próximo?
Caroline: Este año me estoy centrando en hacer muchos conciertos! Y mi hermana va a dirigir uno de mis vídeos músicales.





Qué entrevista tan mona... Tengo muchas ganas de escuchar el nuevo álbum :) !

sábado, 4 de diciembre de 2010

qué diiiiiiices vamos a destripar los secretos de los cantantes pop negrooooos

Jason Derulo - Watcha say.
Os gusta esta canción?
El estribillo de watcha say?
Lalalalaal... ¿sí?

VALE, PUES QUE SEPÁIS, que aunque el pavito se haya promocionado con ese single...

Primero fue Imogen Heap con Hide and Seek (si no os gusta el principio, darle a escuchar por la mitad de la canción, sobre 2:50).



Después de que Jason Derulo le añadiera los efectos poperos y artificiales que ya mucha gente conoce (darle a este enlace porque no encuentro un vídeo que me lo dejen poner en blogger -.-)

...Bombay Bicycle Club hicieron una cover de la versión de Jason Derulo :D


Mucha gente dice que se toman a broma lo que ha hecho el cantante pop, porque se rien tanto al principio como al final de la canción.




¿Qué os parece?

viernes, 3 de diciembre de 2010

nueva canción de Caroline Lufkin, GONE




La portada de Verdugo Hills me parece un poco cutre, me gustaba más la de Murmurs.... esta parece hecha con Paint o PS un día lluvioso y aburrido :_( en fin, pero nunca puedes juzgar nada por su portada, y mucho menos un CD... (a las personas a veces sí uajaja ;D~~ )

Que yo lo diga tiene delito, porque a parte de su estilo indie experimental tan mágico que tiene, una de las cosas que más me gustan de Caroline Lufkin es su voz de niña pequeña.

Pero el principio de la canción me ha empalagado muchísimo :S




La canción es bastante bonita, tiene un ritmo pop acústico que no suele aparecer en sus canciones, que hace que sea pegadiza. La voz de Caroline en el preestribillo, como ya dije, es muy MUY DULCE, pero siendo Caroline Lufkin, sabes a lo que te expones si quieres escuchar un CD suyo.
En el estribillo noto un poco de influencia de Mice Parade (con quienes ha colaborado en una canción del nuevo álbum, In Beetween Times), o igual son cosas mías (which is possible...).

Ya se puede pedir por adelantado su CD por internet (coincidiendo un poco con que dentro ed nada es Navidad), y las 200 primeras personas recibirán una edición especial con vinilo junto al CD, con un diseño exclusivo.


El tracklist definitivo de Verdugo Hills es

TRACK LISTING
1. Balloon
2. Swimmer
3. Sleep
4. Seesaw
5. Words Flutter
6. Pink Gloom
7. Waltz
8. Lullabye
9. Snow
10. Gone


jueves, 18 de noviembre de 2010

Caroline Lukin ' SWIMMER ' free download :)

Ya se puede descargar gratuitamente la canción Swimmer de Caroline Lufkin, que interpretó junto a sus hermanos Olivia y Jeffrey en el Club Sessions Hennessy Artistry, celebrado en Japón el pasado 23 de Abril.





lunes, 15 de noviembre de 2010

nuevo vídeo de GLASSER

Glasser saca vídeo para uno de los temas de su disco debut Ring, Mirrorage.
Me alegro de que escogiera esta canción porque es una de mis favoritas :_D
El vídeo muy psicodélico, es extraño pero a mí me gusta mucho. Cameron Mesirow es también artista conceptual y por ello a pocos le agradarán un vídeo así de raro pero hay que entender la música de Glasser (que desgraciadamente no es para todos los gustos) para poder entenderlo todo en conjunto, por lo que a quien no le guste que no mire ;)

Me alegro de que poco a poco se vaya abriendo camino en el mundo de la música porque al parecer mucha gente ya está pendiente de esta mujer, hay que reconocer que es una artistaza y que es bastante original a la hora de crear música.




¿Qué os parece?


jueves, 11 de noviembre de 2010

living on cartoon couture... BONE OF MY BONES - Ebony Bones (2009)



' This is the sounds of Ebony Bones.. '

  • Y así empieza W.A.R.R.I.O.R., la canción que aparece en el anuncio de seat. Es una canción de post-punk con palmas acompañando la voz de Ebony Bones. Me recuerda muchísisisisimo a Santigold, es algo inevitable, omg XD creo que aunque no supiera que Ebony Bones es negra, las compararía igualmente. No es por ser racista, es ser realista… :$
  • Le sigue una de las canciones que más me gustan, We Know All About U (yes we do xD awaww me encanta ) , comienza con un solo de trompeta bastante FESTIVO OH YEAH, es una canción que tiene un rollo muy étnico, con ritmos africanos con toques algo ‘dark’ (el teclado/órgano me parece algo siniestro, no sé por qué, pero le queda genial xD), en los lives las acompañantes de Ebony Bones usan botellas de cerveza (creo que es de cerveza xDDD) para hacer el ritmillo, es bastante pegadiza. Es muy RARA, pero es un estilo bastante original. Por eso quizás sea una de las que más me gustan del CD.
  • Story of St.ockwell es algo más normalita dentro de lo que cabe, sigue con el estilo propio de la cantante, es algo festiva, no está mal xD
  • The Muzik me gusta mucho porque aunque el ritmo de los timbales me descoloca bastante (muy techodance tribal para mi gusto XD), el sonido de la guitarra ME ENCANTA. Le da un toque rock desenfadado que le queda muy bien. También es una de mis favoritas ya que me gustan esas canciones en las que los estribillos cambian de ritmo o de estilo hacia uno más pausado, porque a mi parecer esos contrastes le aportan bastante a una canción. Normalmente los estribillos es la parte más marchosa o pegadiza de la canción, pero mola cuando eso se rompe. Hay que ser original, joder :B
  • Cogiendo un estilo más techno pop, In G.O.D We Trust (Gold, Oil & Drugs), es una canción que ya por el título llama la atención (no sé por qué, siempre que encuentro una cantante de estas tan únicas y originales, hay alguna canción con un título de protesta social o juego de palabras xDD), como ya dije tiene un ritmo muy de techno, no sin perder el estilo festivo étnico que tan marcado está en todas las canciones. Es una canción pegadiza, pero tengo que buscar la letra para ver exactamente qué dice (en internet no he encontrado nada :( a ver si se hace más conocida…)
  • Bone of My Bones es más rockera que las anteriores, y si cabe con un estilo un tanto ¿gótico?, por el órgano electrónico que acompaña la canción. La batería sigue un ritmo también de postpunk que hace de esta canción (que dura apenas un minuto y medio) una de las más darks del CD. Aunque sea simplemente un intermedio.
  • Sin embargo con la siguiente canción, la cosa se calma bastante. Guess We’ll always have NY es una melodía muy bonita, con ritmo pop y acústica, sin nada electrónico por medio ni timbales ni nada que se asemeje a las anteriores. Es muy bonita, contrastando con las anteriores, después del intermedio rockero, queda bien para rebajar tanto rollo techno tribal (me lo he inventado :B fuck yeah) que amenazaba (en realidad no tanto xD) con rozar lo pesado. Está genial que en un disco haya variedad. PD: el solo de la batería me recuerda muchísimo a Gold Lion XD
  • Im Ur Future X Wife ya me mosqueó un tanto bastante. Empieza con unas campanas de boda sonando. Y luego toca una especie de dejavu de We All Know About U. De hecho, si no me equivoco, la melodía grave TIENE LAS MISMAS NOTAS QUE LA MELODÍA QUE SUENA DE FONDO EN LA SEGUNDA CANCIÓN DEL CD. Eso sí que no me mola. Esta canción no me gusta nada. No aporta nada nuevo y no me llama. E incluso si estuvieran descolocadas las dos y me pareciera We All Know About U otra un plagio de esta, creo que me seguiría gustando mucho más We All Know About U…. es mucho más original… esta no tiene nada… ¿las campanas de boda? Bah… nada. Cero.
  • Smiles & Cyanide empieza a lo canción góspel y sigue un ritmo hiphopero que no parece Ebony Bones… aunque quizás sea por los tonos altos de voz, que son todo el rato sobre las mismas notas, mientras que las anteriores canciones tienen tonos más bajos. Está bien la canción, tiene una parte rapera a mitad de la canción que no hay en las demás. No me entusiasma, pero tampoco me desagrada. Aunque con esto me da la impresión de que según va terminando el CD, las canciones van perdiendo originalidad. Aunque igual es porque después de escuchar las anteriores, te acabas acostumbrando al estilo de Ebony Bones y ya todo te parece normal. A saber.
  • When It Rains tiene un rollo funky o no sé como denominarlo (me pierdo un poco con los estilos de música que no son indie rock experimental o punk :$ y voy de lista con un blog de música, GENIAL) exactamente, con voces que acompañan a Ebony, es pegadiza xD me gusta.
  • Don’t Fart On My Heart es …. Como decirlo… extraña xDDDDD ya por el título… jajajajja cierra el CD con un ritmo tribal y con unas voces más a boleo que a veces parecen no estar cantando y simplemente berreando cualquier cosa. Para cerrar el CD está bien porque recupera el estilo festivo tribal/brasileiro que tan marcado está en otras canciones, y que se había ido apagando según avanzaba el CD…

En resumen, las canciones que más destaco del CD son W.A.R.R.I.O.R., que por la tele es la más conocida, We All Know About U, y mi querida The Muzik. Y por qué no, Guess We’ll Always Have NY, porque aunque sea la 'menos original' del CD, es una de las más bonitas y melancólicas, y se merece ser destacada. Si no te gusta el estilo de Ebony Bones, por lo menos esta te puede gustar. Es la más adaptable a un gusto menos experimental como puede ser el mío :$, y una de las que más te llegan al coraçao (ooooooooooh queeeeeee boniiiiitooooooo)

Como no hay ningún vídeo oficial de Ebony Bones, os dejo con un live (también para que flipeís un poquito xDD).






lunes, 8 de noviembre de 2010

lo nuevo de Caroline Lufkin para enero del 2011



from twitter
my new record -verdugo hills- comes out on january 25! sorry it took a while, been busy =)


- mi nueva grabación -verdugo hills- saldrá el 25 de enero! lo siento por la demora, pero he estado ocupada =)


POR FIN!!! :D

tengo muchas ganas de escucharlo (LLLLL)!!!




myspace

lunes, 18 de octubre de 2010

year of silence - Inní mér syngur vitleysingur








Si conocéis las dos canciones y no notáis algo raro en ellas, os lo diré xD (un poco tarde pero es por subir algo....esta semana no creo que actualice el blog :$)


Escuchad a partir del minuto 2:20 de la canción de Sigur Rós, y cuando os canséis, escuchad la de Crystal Castles (minuto 0:44). Es un ejemplo porque haber, hay más.

SÍIIIIIIIIIII NIÑOOS! cogieron esa canción como sample :D

NO, la voz de Year of Silence no era la de Alice Glass con sintetizadores a tomar por c*lo (que podía ser) :) era el cantante de Sigur Rós, sorreh bitxiess (?).

lunes, 4 de octubre de 2010

Ring Glasser



Glasser (Cameron Mesirow) define su proyecto musical como situarse “entre el sueño profundo y el despertar”, sus canciones son mágicas y parecen que te llevan a otro lugar, como si al cerrar los ojos te transportara a las montañas de China.

Ring, de Glasser, empieza con uno de los toques que yo considero negativos que es poner las canciones más conocidas de primeras, empezando por la más popular, Apply, ya que es mejor empezar con alguna nueva para luego colocar la conocida, así el disco es más ameno (a mi parecer)...

Apply: Lo bueno y la mejora es que ha sido re-grabada con un ritmo más pegadizo, marcado, dándole un toque más étnico dando aún más la sensación de que la canción parece haber sido grabada en medio de una jungla (con chillidos de mono incluídos). Las voces son más fuertes que en la anterior versión, transmiten más sentimiento y más poder. Suenan prácticamente iguales, pero son distintas, y me gustan las dos versiones. Me alegro de que haya decidido regrabar las canciones que ya había sacado en el EP Apply, porque así le da más juego al disco :)

Home: es la segunda canción, y una de las nuevas, empieza con tambores africanos, un xilófono de madera y palmadas... y la preciosa voz de la cantante, con esto sigue dándole ese toque tan étnico que destaca en el CD. A mitad de la canción se les añade un teclado electrónico y un violín. No es una canción destacable pero es bonita igualmente.

Glad: era una de las que ya aparecían en el EP, junto a Learn (que NO está en el disco), también ha sido regrabada añadiéndole instrumentos de viento que no tenía la anterior versión. Tiene una acompañación a piano que le da un toque oriental muy bonito :) con las flautas y las maracas se refuerza la sensación de que estás en una montaña de China........... o eso me parece a mi ajaja

Plane Temp: es otra de las nuevas, es una canción muy dulce, una de las que más me gustan del CD. La melodía la marca una flauta dulce y el estribillo parece estar en africano (u ki aaa ? xD), es una canción bastante bonita :)

T: una de las pocas que tienen más electrónica que instrumental, es una canción tranquilita y muy agradable, es otra de las que más me gustan del CD. Es la típica canción que empieza con un ritmo y con una melodía principales y sigue siendo así durante toda la canción mientras se le van añadiendo coros, nuevos instrumentos y acompañamientos.

Tremel: esta ya era conocida, y es la última del CD que ya había sido sacada en EP o singles. No es una canción que me guste especialmente, pero bueno. En comparación con las canciones que van antes, Tremel tiene un ritmo más rápido, fuerte y un acompañamiento menos relajante que las anteriores.

Mirrorage: otra que me gusta mucho, aunque ya la tengo un poco rallada de tanto escucharla... el estribillo me encanta, el rimo es muy pegadizo y el acompañamiento de los cascabeles/campanillas le queda genial.

Treasure Of We: tiene un ritmillo loco de xilófono acompañado por la percusión y la voz de Cameron, es bonita pero yo no la destacaría xD llegando al estribillo tiene más juego la canción, pero poco más..

Clamour: es la última canción del CD, es un poco sosa y para cerrar el CD quizás deja ganas de más, pero bueno.



En conjunto el CD me parece muy bueno, si te gustan este tipo de canciones experimentales místicas con aire oriental y de tribu africana, te gustarán todas las canciones, aunque sea un poquito. Si no, mejor ni lo intentes, aunque Apply y Mirrorage creo que son las más 'adaptables' al gusto de todos...

Como ya dije las que destaco son Apply, Plane Temp, T y Mirrorage. (os recomiendo buscarlas en spotify, porque en youtube no están todas, sorry :º)


Según tengo visto en youtube, Glasser tiene un directo bastante bueno.... así que me mantendré al corriente de lo que hace esta mujer porque la verdad tiene bastante talento, ya no solo como cantante y música, sino que tiene fotos y obras conceptuales bastante buenas.



Por cierto los teclistas del concierto... es cosa mía o van muy en plan campesino chino? xDD con esos gorritos...... para que luego sea cosa mía lo de los toques orientales en las canciones!! bueno parecen eso, y también algo de apicultores... jajajajajaja


Como artista conceptual, podéis ver fotos en este artículo entrevistando a una compañera suya, Tauba Auerbach, en la que aparece tocando un órgano doble con ella. El vídeo también está en youtube en el canal de Tauba (los zapatos que aparecen al principio son TAN TAN TAAAN BONITOOS (LLL))





(Cameron es la de la derecha)





viernes, 1 de octubre de 2010

BOUNTY

iamamiwhoami , la tipa de la que no quiero saber nada, también llamada Jonna Lee, o popera ochentera #12454676987


tiene spotify


por si a alguien le interesa :D porque a mi ya.................................... no mucho.

sábado, 28 de agosto de 2010

Battles - Mirrored




Si no sois seguidores de la música experimental y del math-rock, atreverse con grupos como Battles es un suicidio auditivo. Pero yo cumplo esas condiciones así que ala :D

Sé que el álbum es de hace tres años pero desde que conocí Atlas a través de un amigo quise escuchar más canciones de este grupo para ver si eran por el estilo. Y sí, son igual o más extrañas y desconcertantes aún ^^

Al parecer en agosto de este año (JUSTO CUANDO LOS CONOZCO -.-), el cantante y guitarrista Tyondai Braxton ha abandonado el grupo para iniciar una carrera en solitario. SIn embargo el grupo no se separará (Bien :D) y planea una gira y un álbum nuevo en el 2011.


Battles - Mirrored

  • Empezando con Race In, que quizás es la más "sweet" a mi parecer, tiene apenas voz, y algunos sonidos que recuerdan al 8bit por momentos (o igual es que estoy loca:D). Y a gatos que chillan en vez de maullar. Viva la música experimental ~
  • Atlas es la segunda canción y la que ya conocía. Es una cosa rara que mezcla rock duro normal con math rock experimental y otra vez voces distorsionadas que parecen niñitos/gatos haciendo ruiditos extraños porque no saben hablar humano. Pero aunque parezca mentira, la canción tiene letra ;D ajaja la primera vez que la escuché me llamó la atención, yo en plena fase de amo a CC con todo mi ser (JAJA), ya nada me asusta. Pues cuanto más la escucho más me gusta. O más me ralla, como quieras decir... xD porque si la aguantas y te gusta la escuchas las primeras veces todo emocionado en plan 'oh qué rara pero pegadiza es esta canción :D' pero luego caaaaaaaaaaaaaaaaaaaaansa. Sí, es todo el rato lo mismo, pero mola.
  • Ddiamondd es math rock del rápido, la melodía es bastante pegadiza y aunque no te guste el estilo del grupo creo que es bastante normal (creo .__.) esta vez la voz del cantante no aparece distorsionada hasta el punto en el que parece una quimera de gato y bebé intentando lanzar su disco gospel (whot?) eso sí, hay silbidos hasta rebentar. Al final de la canción parece que, a propósito, se amontonan en plan 'ya está terminando al canción asi que VAMOS A MAREAR AL OYENTE' :DDD poes lo conseguís, cerdos.
  • Tonto parece una canción oriental adaptada a la electrónica y al math rock, empieza tranquilita como una canción japonesa de las que vienen bien para dormir (solo que con teclados electrónicos en vez de instrumentos orientales), y se le añade después el rimillo rápido. Las voces aparecen un poco más tarde, a boleo como siempre. No está mal. Aunque es tan experimental que a veces 'se les cuela sin querer' una nota sin armonía xDDDDD sí sé que es a propósito. Tienen suerte de que se les puede perdonar :3 molaría tocar con ellos porque aunque se te cuele una nota que no es, mientras no se te note en la cara, puedes seguir como si nada. La guitarra a mitad de la canción me recuerda a Foals muchísimo, pero claro.... porque los escuché antes que a Battles xD sino, seguro que sería al revés. Aunque de todas formas, el estilo de Foals es más marcado en todas las canciones que el de Battles, porque algunas de las canciones de este álbum parecen ir un poco por libre.
  • Lo malo de esta canción es que llega casi a 8 minutos de duración, y cansa un poquito .
  • Leyendecker tiene voces que me recuerdan a una canción rapera/hiphopera con cantantes que se sintetizan la voz hasta parecer niños con amigdalitis (por la voz gangosa) xD no está mal tampoco. Y la melodía de fondo parece de un videojuego... no me preguntéis por qué. Quizás me recuerda un poco al FFX, pero sin sentido alguno. Es que estoy loca .___.
  • Rainbow es un completo desvaríe de la batería y del teclado juntos xD esta sí que llega a los 8 minutos...... que me ha costado aguantar, la batería causa daños cerebrales xDDD. Tiene un estilo como circense........ y de canción compuesta al volver de irse de juerga. A mitad de la canción parece que se calma... pero no.
  • Bad Trails parece como un ensayo del grupo antes de empezar a tocar un directo... pruebas de sonido, a ver si la guitarra está afinada, improvisación del batería.... a ver si mi voz está bien :D yupi. No, no me gusta.
  • Prismism es como un intermedio de menos de un minuto entre Bad Trails y Snare Hanger. Yo creo que es relleno^^
  • Con Snare Hanger toman un estilo más normal, dentro de lo que cabe, con un ritmo indie y pegadizo, aunque dura solo 2 minutos. No, no canta nadie. Pero al escucharla no hay peligro de jaqueca.
  • Tij vuelve empieza como una canción que no sabe dónde desembocar y acaba por inclinarse en un ritmo mathrock circense como Rainbow, solo que más normal. Otros 7 minutos de canción, pero no cuesta tanto aguantar hasta el final. Suena como Foals... hard Foals :) (lo sieeeeeeeeeento pero las comparaciones son odiosas e inevitables ante todo xD)
  • Race Out cierra el CD, contrastando con Race In, que lo abría. Dura 3:30, y aunque al principio parece que han decidido cerrar Mirrored con una canción tranquilita, a mitad de la canción vuelve el ritmo de math rock hasta terminar con un fade out al final. Y ya está.

Qué decir............................. me lo han puesto difícil. Las canciones salvables para mi gusto son Race In, Atlas, Ddiamondd y Tonto. Vaya, qué coincidencia... las cuatro primeras xD el resto no sé si pensar mal y decir que todas o la mayoría me han parecido de relleno total. Cosas que puedes hacer con tu grupo un día que te apetece innovar y hacer el tonto, pero no para grabar un CD.... no sé. Es lo malo de la música experimental yo creo.... son todo juegos musicales, que si quedan bien no quiere decir que todas sean adaptables a un CD. A ver el nuevo del año que viene qué tal es.






domingo, 8 de agosto de 2010

kap bambiiiinoo !



Kap Bambino es un grupo de electrónica-punk originario de Bordeaux, Francia. Está formado por Orion Bouvier y Caroline Martial, quien creó el sello independiente 'wwilko' en el 2001 para editar sus trabajos. De todas formas, aunque su primer trabajo data del 2002, no los conocía hasta ahora ;___;

No me suelen gustar los artistas franceses (cosas mías...), pero este grupo está bien. Quizás porque cantan en inglés xDD aunque a la cantante se le nota mucho el acento :3

Tiene muy rollo de CC (sí pero lo siento, por muy crazy que pueda estar la moza esta, Alice Glass es una DIOSA), tienen un estilo propio que me gusta, y la cantante como ya he mencionado tiene una voz locarra, salvaje y muy punk. El ritmo de las canciones es rollo discopunk, más parecido al de You Love Her Coz She's Dead y no al de Crystal Castles, pero ya sabéis que las comparaciones son odiosas :_D




Parece que está de moda que todos estos grupos de electrónica experimental / punk estén formados por una chica (cantante) y un chico (teclista, percusionista, ...), only xD



martes, 29 de junio de 2010

CELESTICAAAAAAAAAA†♫†♫†♫



Nuevo vídeo de Crystal Castles!!!





qué decir... me encanta esta canción..... me encanta Alice Glass.... me encanta la ambientación del vídeo (la cual es un poco bastante obvia, pero qué mas da:D), me encanta todo, asdsgfhj love it

domingo, 20 de junio de 2010

comparaciones odiosas

Las comparaciones son odiosas, pero inevitables.
En este caso, entre Crystal Castles y You Love Her Coz She's Dead, ¿qué tienen en común?

- Están compuestos por un chico y una chica (la cual es la vocalista del grupo).
- Se formaron en Inglaterra.
- Su estilo musical está entre la electrónica, experimental, y 8-bit (lo cual, usando sintetizadores y teclados, o sonidos musicales semejantes, hace que sean más iguales xD).
- Aparecieron en la serie británica 'Skins' (primero CC, en la segunda temporada YLHCSD), lo que los hizo famosos (y la cosa es, que la gente que escucha a CC y no conoce al segundo grupo, al llegar a ese capítulo, suele pensar que son CC).
- Las cantantes lo suelen dar todo cuando están en el escenario (especialmente la de CC :D!).



PERO.
¿Quizás por eso el segundo disco de Crystal Castles tiene un sonido diferente al anterior? ¿Para no caer en el mismo plato?
=S

También la música de YLHCSD está más ambientada en el mundo de los superhéroes, usan más el estilo del 8bit a lo Game Boy que Crystal Castles, y Crystal Castles tienen canciones mucho más experimentales que los otros (a mi parecer).

Yo personalmente me quedo con Crystal Castles, si You Love Her... (asdshgv) sigue haciendo siempre el mismo estilo de música, me van a dejar de gustar, porque ya me ralla ahora xDD;;;, tanto pitidito a lo gameboy. Tienen canciones buenas pero muchas suenan a lo mismo :/ en cambio Crystal Castles tienen pocas canciones que suenan igual, y las que lo hacen siempre tienen algo único. O igual es que los conocí antes y me gustan más xDDDD;;; pero bueno :B

Si cabe el más "comercial" es el estilo de YLHCSD, tiene un ritmo más pegadizo. Al menos lo tienen más canciones que las que podrían tener CC. Lo cual ayuda a que te gusten a primera de oidas. A Crystal Castles los tienen definidos como 'un estilo que, o sigues fielmente, o lo odias con todo tu ser'. Yo me quedo con lo primero *o*


Una muestra del Live de cada uno

YLHCSD

CC